Están dementes

Todo bien con León. Pero ésto no da. ¡Dijeron que iba a ser Mastodon, la puta que los parió!


(Al menos no son Las Pelotas)

Te amo, te odio, dame más

"Los argentinos nos tienen las bolas así de llenas"

21 de enero. Voy a volver a comprar la entrada. Y me siento sucia, como si estuviera concertando una nueva cita con algún hijo de puta que me dejó plantada en un bar, aduciendo que tenía sueño porque se había pasado toda la tarde jugando a la Playstation.

Más les vale que toquen Blackened.


PD: Las entradas salen a la venta vía Ticketek el 10 de diciembre. ¿Se repetirá el fenómeno AC/DC?

Llegando los buitres

En el canal de YouTube de Them Crooked Vultures (Josh Homme + John Paul Jones + Dave Grohl) ya están subidas todas las canciones del álbum debut de la banda, que va a ser editado el 16 de este mes. Yo sólo escuché un tema (que sonaba muy Queens Of The Stone Age) así que no puedo anticiparles mucho. Véanlo ustedes mismos.

Does emotional music have quite an effect on you?

Sólo Mike Patton puede...

Verse cool usando un traje de cantante de bodas de los años '80 en color salmón pastel (con flor en el ojal incluida).

Lograr ponerme al borde del llanto en Ricochet, una de las canciones más mala leche de la historia.

Ser la más fina estampa del seductor cantando un cover de soul (Reunited, de Peaches & Herb), para después transformarse en una bestia poseída por el demonio en Surprise, you're dead y luego en alguien que todas nuestras mamás adorarían en la superkitsch Easy (y así sucesivamente).

Intentar comerse un micrófono y un megáfono.

Hacer que odie aún más a Cadena Perpetua (pensé que no era posible detestarlos más de lo que ya los detestaba).

Hablar un poco en español, otro en italiano y otro en un idioma propio y quedar simpático en vez de idiota.

Robarle impunemente el celular a alguien del público para filmarse a sí mismo.

Hacer callar a miles de personas y que le den bola.




Por eso y por muchas cosas más... puedo asegurar que el domingo a la noche le vi la cara a Dios.



PD1: El pianito final de Epic en vivo es una de las cosas más bellas que escuché en mi vida
PD2: Estoy segura de que antes de que Die Toten Hosen saliera a escena, Campino estaba vomitando y llorando al mismo tiempo. Los Hosen deberían demandar a la organización por hacerlos salir después de Faith No More. Eso es asesinato artístico.
PD3: Este texto apesta. Pero les juro que ese recital me hizo perder la elocuencia.

I hope I die before I get old

Tengo la firme teoría de que, una vez pasados los 40, los rockeros envejecen a una velocidad atemorizante. ¿En qué momento James Hetfield se convirtió en uno de los ZZ Top? ¿La mala vida tendrá efecto retardado? Espero que no sea así, porque sino, estoy bien frita.

Se fumaron un nevado...

El Facebook de Oui Oui Records, el sello que edita a Los Natas, posteó un link a YouTube donde puede oirse un adelanto del álbum que la-banda-insignia-del-stoner-argentino estaría preparando junto a Ricardo Iorio. Y la preview no podría ser más jugosa: un cover de Ace of spades de Motörhead que, a pesar de estar en castellano y tener una traducción bizarra con todos los acentos corridos ("¡el ás de espadássss!"), me resulta auténticamente arrasador. Y sí... si algo faltaba para confirmar que el Richard es el Lemmy argentino, bueno, aquí está.

¡Qué fin de año, Teté!

(actitud Pilatos mode on) El colega Igarzábal trabaja en Clarín y suena muy seguro cuando dice que AC/DC viene en diciembre. Si después no pasa, no me jodan: van y hablan con él, que tiene la culpa de todo (actitud Pilatos mode off)

Oremos...

Según una nota publicada en el sitio web de FM Rock & Pop, el Señor X (el personaje que adelanta rumores sobre visitas musicales en el programa Apagá la tele) tiene información que, si efectivamente se convierte en realidad, hará que el 2009 sea, en materia de música, probablemente el año más copado de mi vida (y de la de varios). Y también el año en el que más dinero derrocharé, pero bueno, ¿importa? (tienen que decir que no). Analicemos punto por punto el texto.

Otra vez, el misterioso y efectivo Señor X dejó sus novedades en Apagá la Tele. Así como adelantó hace más de un mes la venida de Metallica para el próximo enero y nos mostró su optimismo ante la posibilidad de que Paul McCartney y Bruce Springsteen nos visiten en el 2010, esta vez dejó algunas puntas no tan rutilantes, pero sí inminentes.

(Hasta acá, nada demasiado nuevo. Lo de Metallica para enero se viene rumoreando hace un rato y no es para nada una novedad. Y Paul McCartney -seamos sinceros, era el compositor más choto y cursi de los Beatles- y Bruce Springsteen me chupan un huevo y tres cuartos del otro).

Tres novedades en uno. Como es su costumbre, no se dejó ver, ni tampoco pudimos escuchar su voz. Apenas nos dejó un papel doblado por debajo de la puerta de nuestra redacción con el nombre de tres bandas y sus respectivas visitas. Parece que viene pesada la cosa. La primera novedad tiene que ver con el Pepsi Music, a las visitas internacionales de Die Toten Hosen, Prodigy y Faith No More, se sumaría la presencia de Slipknot, la poderosa banda de Nu Metal que editó el año pasado All Hope Is Gone, después de un largo parate y se encuentra de gira presentándolo.

(Bueno, vamos mejorando. Estaría bueno poder ver a Slipknot -no me vuelve loca, pero me gusta-, pero creo que es muy poco probable que los pongan el mismo día que Faith No More -que es el día que voy a ir-. Y más considerando que ya se anunció que los que compartirán escenario con Faith No More serán los ladris -simpaticones, pero ladris al fin- de Die Toten Hosen).

Siguiendo el orden cronológico, hay novedades también en la grilla del Personal Fest, del que muy poco se sabe por el momento, aunque el generoso Señor X nos dejó en su misiva que los californianos de Tool, serán parte del festival por primera vez.

(¡¡¡¿¿¿Eeeeeehhhhhh???!!!! ¡¡¿¿¿¿Dijo TOOL??!!!! ¡¡¡¿¿¿Dónde carajo está el Rivotril cuando lo necesito???!!)

El último anuncio, y no por eso menos importante, es la vuelta de Megadeth al país. Se los espera para el mes de febrero y seguramente serán una de las atracciones principales del Cosquín Rock, el primer gran festival del 2010.

(¡Naaaaah! ¡No me jodasssssssss! ¡¡¿¿Se imaginan al Colo en la Comuna de San Roque rodeado de rolingas y hippierastas??!! Si esto se da, sería una de las cosas más bizarras en la historia festivalera argentina. Aun más que aquel infame set de rock nacional que hizo Carca durante el Quilmes del año pasado).





Posdata para romper el chanchito: Ayer se anunciaron los precios para las entradas del primer fin de semana del Pepsi Music. La entrada para la fecha de Faith No More y Die Toten Hosen resultó, para mi alivio, relativamente barata: 130 mangos, con la posibilidad de acceder a un sector VIP pagando 50 pesos más.

Cuando el infierno se congela

(Extraído de la edición online del diario Los Andes)

El músico británico Ozzy Osbourne quedó varado en la ciudad fueguina de Ushuaia como consecuencia del temporal de viento y nieve que afecta al sur provincial desde el sábado pasado, confirmaron hoy operadores turísticos.
Osbourne, fundador de la legendaria banda de heavy metal Black Sabbath en la década del '70, realizó una visita a la ciudad que intentó ser secreta pese a que se encuentra acompañado por varios miembros de su familia y una comitiva de 17 personas.
Según las fuentes consultadas, el rockero llegó a la provincia para grabar algunas situaciones de un reality show que protagonizará junto a sus familiares por la cadena musical y televisiva MTV.
Durante su visita, Osbourne intentó alquilar una limusina, pero no existen vehículos de esa características en la isla de Tierra del Fuego. Por ese motivo debió conformarse con tres camionetas 4x4 con las cuales viaja junto a sus acompañantes a los principales centros invernales, en especial el Cerro Castor.
Las fuentes afirmaron que la estrella de rock obligó a los empleados de los sitios turísticos y de los hospedajes en los que estuvo a firmar un contrato de confidencialidad para resguardar los detalles de su visita a la provincia.
Inclusive, se habría alojado bajo un seudónimo en el hotel Los Cauquenes.
El reality show Osbourne Reloaded será la segunda parte de The Osbournes, en el que el músico filmó cada día protagonizado por sus familiares y que tuvo éxito en la televisión estadounidense.


(No puedo evitar imaginárme al viejo vagando por la habitación del hotel, preguntándole a Sharon qué carajo pasa y por qué no se pueden ir de ese fucking país. Para acompañar el artículo, los dejo con un video bastante acorde a las circunstancias)

Alicia sale del agujero

Ya que en los comentarios del post anterior surgió el tema de la posible visita de Alice In Chains, ingresé al sitio oficial de la banda para ver qué onda. No hay ninguna fecha argentina confirmada pero, a cambio, me pude llevar un download gratuito de la canción Looking in view, adelanto del próximo álbum de los Alice, Black gives way to blue (que saldrá a la calle el 29 de septiembre). Éste será el primer disco que editarán con William DuVall como cantante y, aunque mi escepticismo esté por las nubes, tengo que confesar que la cancioncilla nueva está buena. Es un poco larga y no puedo evitar desear que la estuviera cantando Layne Staley. Pero está buena. A DuVall no se lo puede escuchar del todo bien, porque Jerry Cantrell le mete una segunda voz casi continua. Pero sí. Está buena.
En fin, para escucharla, entren a la web de Alice In Chains, rellenen el pequeño formulario que aparecerá de inmediato y, en un segundo, tendrán en su casilla de mail un link para bajar el tema.

PD: ¿En qué momento Cantrell se convirtió en Zakk Wylde?
PD2: ¿A alguien más le resulta extrañamente difícil acostumbrarse al hecho de que DuVall es... bueno... un poco... negro?

Happy like monday morning

¡Muéranse, Kirchner, De Narváez, Juez y la concha de su madre! ¡¿A quién carajo le importan los resultados de las elecciones cuando Billy Gould, bajista de Faith No More, acaba de confirmar en su Twitter que la banda toca en Buenos Aires el 1º de noviembre?!

¿No más fe?

No quiero zambullirme en la pileta pensando que puede llegar a estar vacía. Ilusionarme al pedo otra vez. He sufrido muchas decepciones en esta perra vida y una más, quizás, sería demasiado (insertar aquí pausa con suspiro profundo incluído). Así que sólo voy a presentar una serie de hechos para ponerlos a vuestra consideración. Miren la evidencia (¡evidence! ¡cuac!) y juzguen por ustedes mismos...

Ayer, el sitio web de MTV Latinoamérica publicó ésto:

Por si no lo sabes, Faith No More, con Mike Patton al frente, fue una de las cosas más sorprendentes, originales y poderosas de la historia del rock, con hits como "Digging The Grave", "Epic" o "Easy". Se separaron hace 11 años. Hace dos meses, anunciaron su reunión, una de las más esperadas y de las más insólitas.
Anoche, Patton dijo: "¡Es genial volver tras 11 fucking años!" Y en la O2 Academy Brixton de Londres, Patton, Roddy Bottum, Mike Bordin y Bill Gould arrasaron con lo más selecto de su catálogo a través de dos horas de agitación. "Jizzlobber", "Cuckoo for Caca", "From Out of Nowhere", "Evidence", "Last Cup of Sorrow", "Surprise! You're Dead", "Midlife Crisis" y bastante más.
Ahora, a lo que nos interesa: el 30 de octubre, Faith No More tocará en Chile, confirmado por la banda misma a través de su Twitter. El 17 de este mes comienza la venta de entradas. Argentina se rumorea muy fuerte, y es una posibilidad, lo mismo Brasil.
La banda, hasta ese entonces, tiene fichado todo su calendario en Europa a través de festivales. El primero es Download, lo que era el famoso Castle Donington, junto a Slipknot, el 12.

Mientras tanto, el amigo Miguelito me llamó la atención sobre un curioso hecho que sucede en el sitio web de Ticketek. Si entran y tipean "Faith No More" en el buscador, el resultado los llevará a la sección donde se anticipa el Pepsi Music 2009, que se realizará la última semana de octubre y la primera de noviembre.

Yo no voy a decir nada más. Sólo los dejo con este video: Faith No More haciendo From out of nowhere hoy en el Download Festival, en su segundo show luego de más de 10 años de separación.

Más te vale que el disco sea mejor que esto...

¿Se acuerdan de Marilyn Manson? ¿El señor ese que andaba todo el tiempo con la cara pintada, hacía cosas raras, escandalizaba mucho a los yanquis pelotudos y cantaba metal tecnoindustrial? ¿Ese al que era totalmente poco cool idolatrar? (yo me declaro poco cool, ya que estamos).

Bueno, volvió a aparecer. Tiene canción nueva (We're from America) y, si entran a su MySpace, la pueden escuchar. ¿Ah? ¿Qué? ¿Si está buena? Y... la verdad... no. Es un poco mejor que el embole seudoemo de Eat me, drink me pero... emmmm... digamos que suena más chata que el encefalograma de Karina Jelinek (me quedé esperando un estribillo explosivo que nunca vino) y como demasiado copiada de inspirada en Rob Zombie para mi gusto. Y, encima, en la foto nueva que puede verse en el sitio (la misma que ilustra ese post), el Reverendo, inexplicablemente, se parece un poco a la mina de 4 Non Blondes.

Pero bueno, no se queden mirando como pequeñas ovejas. Vayan y escuchen la canción y digan qué piensan, si les pinta...

Héroe del whisky

Me engolosiné, como diría mi abuela (?)

Emo

Concebí el motivo ideal para mi próxima remera...

Habemus Faith No More

Parece que los muchachos de Faith No More se vuelven a juntar. Ahora falta que se reúnan Kyuss, Pantera (con Zakk Wylde en el lugar de Dimebag Darrell), Soundgarden y la formación clásica de Megadeth, y me puedo morir en paz. Ah, y también falta que Faith No More venga a Argentina, por supuesto.

(¡Por favooooor, Mike! ¡Porfaporfaporfaporfaporfa!)

La leyenda continúa (Entrevista a Roger Glover)

"Viví 30 años en Inglaterra, luego 30 en Estados Unidos y ahora me estoy mudando para pasar 30 años más en Suiza". Con esa frase, emitida con impecable jovialidad, Roger Glover, bajista de Deep Purple, muestra que el cansancio no es lo suyo. Y eso es todo un logro, luego de una carrera de más de 30 años donde no sólo militó como bajista en Purple, sino que también se probó como productor (para su propia banda, y para grupos como como Rainbow y Judas Priest).
Obviamente, tantas carreteras recorridas con Deep Purple han escrito historias de amistades y desencuentros. En la columna positiva, por ejemplo, se puede anotar su inoxidable relación con el vocalista Ian Gillan, que data desde antes de la entrada de ambos a la banda y que también redundó en una sólida sociedad compositiva. "Hemos vivido muchas cosas juntos y, en cierta forma, somos como hermanos", comenta Glover con respecto a su amistad. "Y, como suelen serlo los hermanos, somos opuestos y peleamos. Pero cuando escribimos juntos sabemos balancearnos muy bien. Yo siempre fui una persona creativa, antes de que él lo fuera, y yo lo incité a componer. Pero, por otro lado, el terminó convirtiéndose también en alguien muy creativo. Y si él tiene una buena idea al momento de escribir una canción, yo no interfiero y le permito seguir adelante, porque él tiene su propia voz y a veces se le ocurren cosas que a mi nunca se me podrían pasar por la cabeza. Lo que yo siempre tengo en mente es lo que es mejor para la canción, no hay cuestiones de ego de por medio".

–Con Ritchie Blackmore (ex guitarrista de Deep Purple) te has peleado y te has reconciliado varias veces. ¿Cómo es tu relación con él ahora?

–El dejó definitivamente la banda hace 15 años y, en cierta forma, eso es casi una vida entera. Creo que fui la última persona en hablar con él, una vez que lo encontré en Nueva York casi por accidente, unos meses después de que dejole grupo. Ritchie no es un hombre muy comunicativo, y tengo la sensación, por declaraciones suyas que he leído, de que no quiere hablar conmigo. Es triste, porque él fue una persona muy importante en mi vida. Pero uno sigue con sus cosas, es como un divorcio.

–¿Cómo era estar en el medio de las competencias escénicas que solía haber entre los miembros de la banda?

–La fricción siempre estaba presente entre Ritchie y Jon (Lord, ex tecladista). Pero no era maliciosa y, de todas formas, era un buen combustible para los shows. Si sos expresivo, vas a dejarte llevar por la emoción del momento y, si sentís la tensión de alguien que está tratando de superarte, vas a tocar con mucho más sentimiento. Ian Paice (el baterista) los ignoraba a los dos y tocaba lo que tenía ganas de tocar, Ian Gillan estaba al frente y hacía lo suyo y yo pensaba “bueno, que sea lo sea”.

La realidad supera a la ficción

En los ’70, Deep Purple fue, junto a Led Zeppelin, el paradigma del grupo enfermo de estrellato, lleno de peleas, caprichos y bizarras historias con groupies. Seguramente, el que haya visto la comedia This is Spinal Tap (un hilarante rockumental sobre una banda ficticia) habrá hecho algún que otro paralelo con la historia de Purple. Y Glover es consciente de eso. "This is Spinal Tap es una película fabulosa y debería haber ganado un Oscar", afirma con entusiasmo de fan. "Y, como todas las buenas cosas humorísticas, su humor viene de la observación. Todas las bandas son como Spinal Tap y se dejan llevar por su estrellato. Y creo que hay varias referencias a Deep Purple y a Rainbow en esa película, especialmente con respecto al número de integrantes que entra y sale de la banda. ¡No hay nada más extraño que la realidad!"

–Hablando de Rainbow, donde cantaba Ronnie James Dio, vos trabajaste al lado de muchos grandes vocalistas ¿Cuál te impresionó más?

–Bueno, me alegra que hayas nombrado a Dio, porque él es el que se destaca. Lo conocí en 1972, él estaba en una banda poco conocida que se llamaba Elf y yo lo produje. Y la primera vez que lo escuché me maravillé con el poder de su voz. Y al verlo trabajar en estudio, me di cuenta de lo diferente que era. La mayoría de los cantantes graba una o dos frases y luego las repite. Ronnie casi nunca hacía eso: empezaba una canción y la hacía hasta el final. Pienso que, de alguna manera, se ha limitado a sí mismo haciendo sólo heavy metal. Cuando trabajó conmigo en Butterfly ball (el primer álbum solista de Glover, grabado en 1974), cantó con un registro muy suave y me di cuenta de que puede hacer cualquier cosa.

–¿Hay algún bajista de tu generación a quién admires?

–Nunca escucho a otros bajistas para tenerlos de modelos a seguir. Sin embargo, hay uno que para mí se destaca entre los demás y es Paul McCartney. Cómo bajista es increíble, puede ser simple y muy melódico al mismo tiempo. Cuando yo era un adolescente, la música tenía líneas de bajo muy simples, pero él podía destacarse.

–¿Pensás que Inglaterra necesita una revolución musical cómo la que ocurrió en los ‘70?

–No creo que vuelva a pasar lo que sucedió en los ’70. En esa época, el mundo era pequeño en relación con la manera en que la música llegaba a la gente. Los grupos se conocían por la radio o de boca en boca o por recitales. Pero ahora, Internet y la tecnología digital cambiaron todo. Hay una atmósfera de villa, una cercanía constante, una escena global, si se quiere. De hecho, la última escena localizada en la que puedo pensar es en la de Seattle en los ’90. De todas formas, si hay un problema con la música hoy es que es algo así como decoración para tus oídos. La idea de expresarse en vivo se ha puesto en un segundo plano con respecto a la tecnología. Pero creo que ya hay reacciones contra eso. Hay mucha buena música dando vuelta, sólo que no se la conoce porque no está en los medios ni en los charts.



(Publicada hoy en La Voz del Interior)

Frases metaleras

Hoy venía soportando el siempre ingrato trayecto desde mi casa hacia mi laburo, con mi MP4 escupiendo a Megadeth en mis oídos. Y eso me trajo a colación una frase de la canción Something I'm not que siempre me gustó. Entonces, se me ocurrió compilar algunas de las frases de líricas heavys que, a mi entender, son las más badass. Las que uno querría espetarle a algún enemigo, o traer a colación para quedar como el más ingenioso de la fiesta. En fin, los equivalentes metaleros al "Go ahead, make my day" que emitía Clint Eastwood en Harry el sucio. Aquí van...

“It’s always funny until someone gets hurt… and then it’s just hilarious” (Faith No More – Ricochet)

“Take a look to the sky just before you die. It’s the last time you will” (Metallica – For whom the bell tolls)

“I know I’m headed for the bottom. But I’m riding you all the way” (Soundgarden – Mailman)

“I will eat your soul” (Slayer – Supremist)

"Without eyes, you cannot cry" (Alice In Chains - I can't remember)

“You didn’t ever make metal, buddy. Metal made you” (Megadeth – Something I’m not)

“All you know about me is what I’ve sold you” (Tool – Hooker with a penis)

“I can’t stand to see your thalidomide robot face” (Slipknot – Left behind)

Tírense a un pozo, Radiohead

En los comentarios del post anterior, don Chester tiró la idea y he decidido levantar el guante. Por ende, aquí les van ocho razones para NO ir a ver a Radiohead.

1. La cara de Thom Yorke

2. Si Radiohead jamás hubiera grabado Karma police, no tendríamos que haber soportado ese espeluznante cover de Palo Pandolfo

3. Todos ustedes, fans de Radiohead, seguramente se cagan de risa de los emo. Pero...¿le han prestado atención a la letra de Creep? Si eso no es emo, yo soy Jessica Cirio.

4. ¿Ya mencioné la cara de Thom Yorke?

5. Admítanlo: Radiohead dejó que sus fans que le pusieran el precio que quisieran a In rainbows porque se dieron cuenta de que habían grabado el peor álbum de su carrera.

6. Una banda con el descaro suficiente como para permitir que una leyenda como los alemanes de Kraftwerk sean sus teloneros no merece respeto, qué joder.

7. Cuando le respondés con semejante anemia a un desplante de alguien como Prince, definitivamente te recibís de putazo.

8. Disculpen, soy muy olvidadiza...¿ya hablamos de la cara de Thom Yorke?

"No pienso en la posibilidad de parar" (Entrevista a Ricardo Iorio)

“Escucho a las rutas llamarme”. Ésa es la primera línea de la canción Convide rutero de Almafuerte. Y en la ruta, justamente, está Ricardo Iorio, el líder de la banda, mientras atiende el celular por primera vez. “Llamame en un rato, que estoy a media hora de llegar”, pide. Ricardo está manejando desde Buenos Aires a San Luis en una siesta calurosa, y las ganas de alcanzar el destino son palpables en su voz.
Un rato después, vuelve a atender, con la voz más distendida y sin el murmullo de fondo de la carretera. Auténtico habitante del campo (vive en una casa bastante aislada, en medio de Sierra de la Ventana), a Iorio le gusta recorrer el país sobre cuatro ruedas. Las mismas que lo traerán a Córdoba, donde esta noche Almafuerte ofrecerá un nuevo recital.
El primer tema de conversación es su recientemente editado álbum solista, Ayer deseo, hoy realidad, compuesto íntegramente de versiones de clásicos del rock nacional como Durazno sangrando, de Invisible, Solitario Juan, de Pappo’s Blues y Hace casi 2000 años, de Color Humano. “La elección de las canciones fue espontánea”, cuenta Ricardo. “Creo que ya sabíamos desde chicos qué canciones íbamos a grabar. Además, los temas que elegimos son muy parecidos a las creaciones de Almafuerte, porque tienen la misma estructura de inicio, estrofa, solo de guitarra, estrofa y final. Es el rock primitivo de nuestras fuentes. Quizás en el futuro termine haciendo otro disco parecido, porque quedaron afuera varias canciones”.
En la grabación de Ayer deseo, hoy realidad, Ricardo estuvo acompañado por todos los miembros de Almafuerte y, como Iorio se encarga de aclarar, el rol del guitarrista Claudio “Tano” Marciello fue crucial. “Él se encargó de arreglar todas las canciones y de acomodarlas al tono de mi voz. Es un campeón el Tano”, dice con orgullo de amigo.
–¿Tuviste comentarios de músicos amigos con respecto al disco?
–León Gieco me llamó por teléfono para decirme que el disco estaba muy bueno. Y Spinetta, por medio de Ricardo Mollo, me dijo que estaba muy contento con las interpretaciones que hicimos de sus temas.
–También grabaste, junto a Décima, una versión de “Amor y soledad” para un tributo a León Gieco que se editará pronto. ¿Cómo entraste en contacto con el proyecto?
–El baterista de Décima, David Valencia, es el hijo de Bin Valencia (baterista de Almafuerte). Y a Alambre González (guitarrista de Décima) y a su hermano, el Bolsa, los conozco desde hace muchos años. Salió muy lindo lo del tributo. Pero la verdad es que no tengo ni idea cuando saldrá. Yo sólo fui y grabé.
–¿Para cuando habrá disco nuevo de Almafuerte?
–En junio o julio del año que viene. Las melodías ya están listas, sólo falta hacer las letras. Y ya tenemos hecho el diseño de las tapas, que las hizo un dibujante de San Luis. Además estoy preparando un disco con Natas. La idea de ese trabajo es que tenga cuatro temas míos, cuatro de ellos y cuatro compuestos entre los dos.

Toro y pampa

La lírica de Almafuerte está llena de imágenes rurales y miradas sobre asuntos sociales. ¿Qué opina Iorio sobre el conflicto entre el gobierno y el campo? “Yo no soy productor agropecuario, soy un hombre que vive en el campo. Así que veo tanto al patrón como al empleado. Creo que hay una gran confusión. Somos una patria muy joven, recién estamos por cumplir 200 años, hay mucho camino por recorrer y de todo se aprende. El mañana siempre es mejor. Por mi parte, como escritor, me hubiera gustado que, cuando se hablaba del conflicto, a algún seguidor de Almafuerte se le hubiera ocurrido llamar a las radios para pedir nuestros temas, que hablan de las cosas rurales y de cómo se divide la sociedad. Justamente, ayer eran unitarios y federales, ahora es el que tiene campo y el que no tiene”.
–¿Consumís literatura?
–La última vez que estuve en Córdoba vi un cartel que decía “Las cosas se aprenden de chico”. Y bueno, así es. Leí cuando era chico, y ahora lo único que leo son los subtítulos de la tele.
–¿Y qué mirás en la TV?
–Veo documentales científicos e históricos. Es que con los programas que tenemos, prefiero engancharme viendo animales que mirando a Tinelli. No me excita demasiado la venta de carne. Capaz que al hombre alzado o al pibe que está en la pubertad le parece excelente. Pero yo ya tengo un tranco largo recorrido en la noche y me asquea ver eso.
–¿En algún momento considerás que Almafuerte dejará de tocar?
–Y, no. Es lo que me da vitalidad. Yo creo que no estoy más gordo porque canto en Almafuerte y transpiro en el escenario. Siempre estuvimos tocando, en las buenas y en las malas, con lluvia o con sol. Así que no pienso en la posibilidad de hacer un alto. La verdad es que estoy muy agradecido con cómo resultó nuestra carrera.

(Publicada el 25 de octubre en Día a Día. La web, se las debo)